Victoria Monét, Thuy, dan DJ_Dave Membahas Perjalanan Artis Independen Mereka & Mengapa Mereka Memiliki 'Ikatan Luar Biasa' Dengan Manajer Wanita Mereka

  DJ Dave, Thuy, Victoria Monet DJ Dave, Thuy, dan Victoria Monet

Kamis (31 Maret) menandai hari terakhir Bulan Sejarah Wanita, namun perayaan dan dukungan terhadap wanita di industri musik harus tetap ada. Valeisha Butterfield Jones, co-presiden Recording Academy, mengatakan, 'Ada budaya dalam musik saat ini dari wanita yang mendukung wanita, dan wanita yang mengangkat wanita lain' sambil menjawab Recording Academy, Arizona State University (ASU) dan Berklee College of Music Institute for Creative Entrepreneurship diresmikan Studi “Wanita dalam Campuran” diterbitkan awal bulan ini. Dan budaya itu selalu hadir dalam hubungan antara musisi wanita independen dan mereka manajer wanita .

  Mel B Elder Jr

“Seringkali, wanita diadu satu sama lain dan mereka merasa seperti kita tidak bisa hidup berdampingan, kita terlalu catty,” Victoria Monet mengatakan. “Dan saya pikir setiap hari, kami membuktikan hal-hal itu salah — dan itu adalah ikatan yang luar biasa untuk memiliki seseorang yang mengerti. Ada sesuatu tentang berbicara dengan wanita lain. Kami mendapatkan satu sama lain.”



Setelah beberapa tugas di label rekaman, dan resume penulisan lagu yang mengesankan yang mencakup dua Di Kaki Panas 100 No. 1 dengan Ariana Grande “Thank U, Next” dan “7 Rings”, Monét telah membuat nama untuk dirinya sendiri sebagai artis dan pemain yang sama-sama mengesankan. Rachelle Jean-Louis , manajernya dan mantan A&R di Keep Cool, terhubung dengannya selama pertunjukan pengawasan musiknya ketika dia membantu menempatkan Hari Keberuntungan dan “Little More Time” karya Monét di musim ketiga serial hit HBO Merasa tidak aman. Dia menyebut bekerja dengan pembuat hit itu sebagai 'pengalaman paling mendalam dalam manajemen artis.'

Setelah bertahun-tahun bekerja di label besar seperti Interscope dan perusahaan manajemen puncak seperti Maverick Management, Hana di samping dan Hana Hicks menemukan apa yang disebut Peale sebagai 'hal paling menarik yang pernah saya lihat di industri ini': DJ_Dave , artis synth-pop yang memproduksi dan menampilkan musik melalui live-coding, komponen besar dari komunitas algorave . Setiap lagu yang dia rilis “dikodekan dengan cermat dan direkam secara langsung dalam proses yang belum pernah digunakan sebelumnya dalam konteks pop-sensible,” menurut dia. situs web . Dari melakukan di Elon Musk dan kotoran ' 2021 MET Gala setelah pesta dan membintangi Kampanye “Defy Logic” dari Logitech sepanjang suka Lizzo , yang dulunya merupakan proyek sekolah Dave telah mulai berkembang sebagai karier yang berharga.

Adapun penyanyi pop/R&B kami , sekolah hampir menjadi teladan sehingga dia bisa menjadi dokter dan menenangkan orang tua imigran Vietnamnya. “Awalnya, sangat sulit bagi saya untuk keluar dari bidang medis dan bermusik karena saya sangat takut dengan apa yang akan dipikirkan orang tua saya,” kenangnya. “Dan akhirnya, saya sampai pada pola pikir di mana saya seperti, 'Anda tahu? Saya tidak peduli apa yang mereka pikirkan, karena saya ingin bahagia.’ Dan mereka melihat bahwa saya begitu gigih dalam bermusik sampai pada titik di mana mereka dapat mengatakan apa saja dan itu tidak menghalangi saya. Saya pikir di situlah saya sekarang.”

Karirnya telah meningkat dalam beberapa tahun terakhir, dengan lebih dari 60 juta streaming di seluruh dunia dan tur pertamanya datang pada bulan Mei untuk merayakan proyek debutnya. saya harap kamu melihat ini. Waktunya tepat ketika dia bertemu manajernya Tuan Vu , yang bekerja keras dari ruang surat di CAA hingga menghabiskan lima tahun di Universal Music Group pada operasi royalti dan dukungan litigasi — dan secara khusus ingin bekerja dengan seorang seniman yang juga seorang wanita kulit berwarna. “Saya benar-benar merasa seperti Anda adalah saudara perempuan saya,” kata Thuy tentang bekerja dengan Vu.

di kaki berbicara kepada Monét, Thuy, dan DJ_Dave — serta manajer mereka — tentang persamaan dan perbedaan unik dalam perjalanan artis indie mereka, dan “ikatan luar biasa” yang mereka miliki dengan tim yang didominasi wanita.

Apa yang menginspirasi Anda untuk menjadi seorang seniman, dan kapan Anda menyadari bahwa Anda ingin mengambil jalur independen?

Mata uang: Saya selalu dikelilingi oleh musik. Kakek saya memainkan banyak alat musik, ibu saya dan nenek saya bernyanyi. Jadi rasanya seperti hal yang wajar bagi saya untuk jatuh cinta. Sejauh saya ingin mandiri, itu hanya trial and error bagi saya di industri musik. Saya pindah ke sini sebagai remaja dan saya menandatangani kontrak dengan label rekaman — dan saya juga telah menandatangani kontrak dengan produser, dan melalui produser itu, menandatangani kontrak dengan label rekaman. Saya mengalami pengalaman itu tidak semelamun yang saya inginkan, jadi saya memutuskan untuk benar-benar memohon label rekaman terakhir saya untuk membiarkan saya pergi.

Pada saat itu, saya hanya menginvestasikan semua tabungan saya dan hal-hal yang akan saya peroleh dari menulis ke dalam karir artis saya, dan mengelola diri saya sendiri dan memainkan setiap posisi yang akan dimiliki oleh label rekaman. Saya belajar tali dengan cara mandiri, dan rasanya membebaskan dan memuaskan untuk dapat mengukir jalan saya sendiri. Jelas sangat sulit, tetapi rasanya lebih cocok untuk saya sejauh menyangkut kebahagiaan.

kami: Saya selalu tahu bahwa saya ingin bernyanyi, tetapi sekolah lebih penting dan orang tua saya menekankan untuk kuliah dan mungkin menjadi dokter. Tapi saya merasa gairah hidup saya yang sebenarnya adalah musik. Setelah saya lulus, saya sering bermain-main dan berganti pekerjaan sehingga saya seperti, 'Saya sangat bosan dengan ini.' Jadi saya memutuskan untuk berhenti dan pindah ke Los Angeles.

Sejauh rute independen, saya selalu memiliki pola pikir yang tidak diunggulkan untuk mengetahui bahwa saya dapat melakukannya sendiri selama saya bekerja keras dan konsisten serta memiliki bakat dan bakat untuk ditunjukkan kepada orang-orang. Di SMA dan SMP, saya biasa bergulat. Setiap kali Anda mendapatkan unggulan [dalam kompetisi], peringkat saya selalu lebih rendah dari yang saya kira. Tapi saya seperti, 'Itu tidak masalah, karena saya hanya akan terus bekerja keras dan membuktikan bahwa mereka salah.' Dan saya akan selalu menang. Ketika saya pertama kali pindah, itu seperti, 'Ditandatangani akan keren.' Saya merasa itu adalah tolok ukur kesuksesan. Akhirnya, saya berhenti mengkhawatirkan hal itu — dan hanya melihat bahwa Anda dapat melakukannya sendiri telah mendorong saya untuk tetap mandiri selama mungkin.

Dave: Jauh di lubuk hati, saya selalu ingin menjadi seorang seniman. Saya selalu benar-benar berfokus pada karier, dan menjadi seorang seniman bukanlah karier paling stabil yang pernah Anda jalani. Jadi bukan itu yang saya lakukan pada awalnya, tetapi ketika kesempatan itu muncul dengan sendirinya, saya seperti, 'Ini yang harus saya lakukan.' Rasanya seperti semuanya jatuh ke tempatnya pada saat yang bersamaan. Itu semua terjadi di tengah pandemi, ketika industri musik mencari tahu apa yang akan dilakukan dan bagaimana semua orang akan melewati ini. Jelas, saya baru memulai, jadi itu bahkan bukan pertanyaan apakah saya akan mandiri atau tidak. Saya benar-benar di rumah ibu saya, saya tidak akan melakukan sesuatu yang gila sekarang.

Bagaimana Anda mulai mengelola artis Anda?

Melihat: Saya baru saja keluar dari mengelola artis pria, dan itu adalah pengalaman yang sangat traumatis — seperti, kasar secara emosional dan verbal. Saat itulah saya memberi tahu Jamie, teman kami yang menghubungkan [Thuy dan saya], bahwa saya ingin bekerja dengan seorang wanita, seorang wanita kulit berwarna. Saya bersemangat tentang hal itu. Saya tidak pernah mengejar seorang pria, tetapi saya mengejar [Thuy] selama sebulan, seperti, 'Ayo kita telepon!' Dan kemudian pada panggilan dua jam itu, saya memiliki seluruh garis besar tentang apa yang akan saya lakukan: branding, strategi langsung, media sosial. Dia ingat itu adalah getaran yang hebat, dan saya akan menerimanya. Karena pada akhirnya, Anda akan bekerja dengan orang ini sepanjang hari, setiap hari. Anda harus memiliki rasa kebersamaan itu.

Sebagai tambahan: Seorang teman saya menemukan Dave melalui platform streaming kampus bernama Quadio. Itu hanya artis yang masih kuliah dan mereka memasang musik mereka. Saya pertama kali mendengar musik Dave dan berpikir itu sangat, sangat bodoh. Dan kemudian saya menemukan dia mengkodekannya dan seperti, 'Ini benar-benar hal paling gila yang pernah saya dengar.' Kami mulai bekerja bersama, tetapi itu adalah pertengahan pandemi, jadi kami mencari tahu seperti apa bentuknya — karena jelas sebagian besar proyeknya sedang ditayangkan. Saya akhirnya membawa Hannah Hicks, dan kami telah bekerja sama dengan beberapa artis lain di masa lalu ketika dia mengelola produser dan saya mengelola artis. Kami memiliki latar belakang dan keahlian berbeda yang cocok dengan Dave, dan itulah cara kami semua terhubung.

  DJ Dave DJ_Dave dan manajernya, Hannah Hicks (kiri) dan Hannah Peale.

Hiks: Saya hanya mencoba mencari obat bius, terutama non-laki-laki, produser dan artis. Jadi ketika Hannah membawakanku Dave dan berkata, 'Hei, ini bisa menjadi hal yang sangat keren yang bisa kita kerjakan bersama,' itu benar-benar berhasil. Butuh beberapa saat bagi saya untuk menemukan orang-orang yang percaya pada diri mereka sendiri sama seperti saya percaya pada mereka, dan rekan manajer yang memiliki etos kerja dan visi yang sama.

Jean Louis: Saya benar-benar bertemu Victoria karena saya membantu menempatkan lagu miliknya dan Hari Keberuntungan ada di dalam Merasa tidak aman, dan bertemu dengannya di lokasi syuting dengan Lucky dan tidak tahu keinginan untuk mengaturnya. Saya hanya tahu bahwa dia sangat berbakat, dan menyukai suaranya dan tentu saja tulisannya. Kami bertemu dan saya memiliki niat untuk [menjadi] seperti, “Saya hanya benar-benar ingin mengontrak Anda karena Anda sangat diremehkan. Bagaimana cara kita bekerja sama?” Dan itu tidak berhasil, tetapi itu adalah berkah tersembunyi bahwa itu tidak berhasil dengan cara itu, karena ada sesuatu yang tidak dapat disangkal dari keinginan untuk membantu seseorang yang berinvestasi begitu banyak pada diri mereka sendiri. Itu benar-benar semacam hal yang kebetulan, karena benar-benar bersemangat tentang dia dan musiknya dan melihat dorongan yang dia miliki. Saya hanya ingin membantu dan mempelajari semuanya selama ini.

Victoria, Anda sebelumnya menandatangani kontrak dengan Motown Records dengan girl grup Anda Purple Reign, dan kemudian menandatangani kontrak dengan Atlantic Records sebagai artis solo. Apa penyesuaian terbesar bagi Anda sebagai seniman independen?

Mata uang: Pengeluaran sangat berbeda. Dengan label menjadi perusahaan, mereka memiliki lebih banyak fleksibilitas finansial. Jadi, pastikan bahwa apa pun yang Anda lakukan adalah sesuatu yang benar-benar Anda yakini, karena itu seringkali datang dari Anda. Mengapa saya bisa mandiri adalah karena saya memiliki manajer luar biasa yang dapat membantu saya menyatukan pikiran dan membuat langkah yang benar. Ketika saya melakukannya sendiri, orang-orang yang telah mengikuti musik saya sebelum proyek saya Jaguar , mereka akan melihat perbedaan kreatif, mereka akan melihat bagaimana hal-hal muncul dan bagaimana saya bergerak. Saya menyebarkan diri saya sangat, sangat kurus. Ini adalah perbedaan besar, dan jauh lebih membebaskan saya untuk memiliki manajer yang brilian di pihak saya untuk membantu saya menavigasi banyak hal yang sebelumnya hanya saya gaya bebas dengan uang saya sendiri.

Thuy, Khloe Kardashian memainkan single 'day dream' Anda di Instagram Story dan Lisa dari BLACKPINK masukkan 'di tas saya' di daftar putarnya. Seberapa berpengaruhkah tanda-tanda selebriti dalam mempromosikan musik Anda?

kami: Saya merasa senang saat ini, tetapi saya pasti tidak bergantung pada itu untuk menghancurkan karier saya. Aku hanya terus berjalan tanpa peduli. Tetapi terkadang menyenangkan memiliki momen-momen itu, seperti, “Sial, Anda menuju ke arah yang benar. Musik Anda bepergian sangat jauh. ” Saya merasa [Lisa's co-sign] mungkin lebih berdampak bagi saya karena dia juga seorang seniman. Bagi saya untuk mendapatkan co-sign dari musisi lain, saya pikir itu keren — karena itu seperti persahabatan dalam industri.

Dave, Anda memproduksi dan musik DJ dengan live-coding. Kapan Anda menemukan ceruk Anda dalam mengangkangi dunia musik dan dunia teknologi?

Dave: Ketika saya pertama kali terkena live-coding, saya hanya memiliki visi untuk itu. Ada begitu banyak peluang yang tidak dimanfaatkan. Sejujurnya sangat mengasyikkan, karena sangat masuk akal di mana saya bisa melihat ini di tempat-tempat yang belum pernah ada sebelumnya. Dan saya benar-benar diberkati untuk menjadi orang pertama yang membawanya ke ruang yang berbeda ini.

Untuk manajer, saat Anda bekerja di sebuah label, terkadang Anda mungkin terjebak dalam posisi sehari-hari atau koordinator tanpa melihat banyak ruang untuk berkembang menuju level manajer artis. Keuntungan apa yang Anda lihat bekerja dengan seniman independen dibandingkan seseorang yang menandatangani kontrak?

Jean Louis: Semuanya benar-benar jatuh pada Anda, bukan? Ini adalah karier mereka, tetapi Anda telah ditugasi dengan tanggung jawab untuk memastikan bahwa Anda mengarahkannya dan bahwa Anda menasihati mereka ke arah yang benar, dan memastikan bahwa mereka didukung dengan segala cara yang mungkin. Ketika Anda mandiri, Anda benar-benar membangun perusahaan mereka. Jadi setiap aspek tim, Anda harus keluar dan mencari dan mewawancarai dan mencari tahu siapa yang paling masuk akal. Anda tidak dapat benar-benar lepas dari bagian itu, ini sangat penting.

Sebagai tambahan: Ini sangat menarik karena saya telah bekerja dengan orang-orang di bagian paling atas dan saya juga telah mengelola artis yang sedang berkembang. Ini seperti dua keahlian yang berbeda, kesibukan yang jauh berbeda, hubungan yang berbeda, pemikiran yang berbeda. Anda harus membuat sesuatu terjadi dengan sedikit atau tanpa anggaran. Tetapi karena [Hannah dan saya] juga menyukai A&R, kami senang melihat segala sesuatunya berkembang. Dengan proyek Dave menjadi hal paling menarik yang pernah saya lihat di industri ini — dan hampir semua orang yang menemukannya merasakan hal yang sama — ini adalah hal paling berharga yang bisa saya lakukan.

Kesempatan mana yang menurut Anda merupakan titik balik karir Anda?

Mata uang: Saya dijadwalkan untuk pergi tur - saya bahkan tidak akan mengatakan tur apa yang dijadwalkan untuk saya ikuti - dan saya sangat bersemangat tentang itu. Itu adalah saat di mana sebagai penulis lagu, saya merasa seperti berada di puncak kesuksesan [karena] saat itulah “Thank U, Next” dan “7 Rings” benar-benar sukses. Rachelle seperti, 'Saya tidak berpikir Anda harus pergi tur ini.' Itu adalah kesempatan yang sangat besar. Dan saya seperti, “Apa? Apa maksudmu?' Dan dia seperti, 'Firasat saya memberi tahu saya bahwa Anda perlu memiliki kesempatan untuk membuat musik yang ingin Anda buat dengan orang-orang yang ingin Anda buat.'

Jadi saya duduk di ide itu. Saya agak kecewa tentang hal itu karena saya sangat bersemangat untuk keluar di dunia dan melakukan pekerjaan saya. Tapi itu adalah hal yang paling cerdas dan paling membuka mata bagi saya, karena saya merasa seperti dalam sesi minggu-minggu itu – di situlah sebenarnya Jaguar telah dibuat – saya sangat bersenang-senang, saya merasa sangat bebas dan terlihat dan kreatif. Dan saya sangat bangga dengan pekerjaan itu sehingga kami bisa keluar dari keputusan penting dalam karir saya. Dan saya pikir dari sanalah fondasi suara saya sebagai seorang seniman berasal. Berteriak kepada Rachelle untuk panggilan itu.

  Victoria Monet Victoria Monet & Rachelle Jean-Louis

Dave: Ketika saya pertama kali belajar tentang live-coding, saya hanya bisa melihatnya di panggung festival. Ini adalah praktik visual, seperti Anda memiliki kode di layar, Anda memiliki orang yang menafsirkan apa yang Anda tulis. Saya ingin ini menjadi produksi besar, seperti saya ingin melihatnya di layar LED dengan banyak penonton. Itulah impian saya untuk ini: melihatnya mencapai potensi maksimalnya dan dapat melibatkan seniman lain, seperti seniman visual. Saya dipesan untuk festival pertama saya musim panas ini, Hutan Listrik. Jadi itu adalah titik balik – menjadi seperti, “Wow, ini adalah mimpi yang saya miliki untuk itu.”

Dave, saya membaca bahwa Anda menggunakan sampel dari trek oleh artis wanita dalam algoritme kode langsung Anda untuk memamerkan kekuatan kolaborasi wanita. Bagaimana komunitas algorave merangkul perempuan?

Dave: Ketika saya pertama kali masuk ke dalamnya, saya tidak menyangka akan melihat banyak wanita di dalamnya karena mayoritas orang di STEM bukan wanita. Saya berpikir bahwa saya akan memasuki ruang yang didominasi laki-laki ini, dan secara global, itulah yang terjadi dalam pengkodean langsung. Orang-orang yang menciptakan istilah 'algorave' itu seperti sekelompok pria kulit putih berusia 25 tahun. Di kota-kota lain, itu seperti 99% pria. Tetapi di komunitas algorave New York, untuk beberapa alasan, ini adalah kumpulan orang yang sangat beragam. Ada banyak wanita, banyak orang non-biner, banyak orang trans — banyak keragaman, yang sangat keren. Saya merasa sangat beruntung berada di kota ini melakukan algorave.

Untuk manajer, saya telah mendengar banyak akun yang mengerikan, seperti tidak mendapatkan perkenalan di studio ketika semua pria di ruangan itu melakukannya, atau dipukul saat bekerja. Bagaimana Anda menuntut rasa hormat dalam posisi Anda?

Melihat: Terkadang itu benar-benar hanya berdiri tegak dan mengambil ruang di dalam ruangan. Saya ingat suatu kali saya pergi ke sesi mendengarkan artis saya dan itu semua adalah teman. Dia memperkenalkan saya kepada artis/produser lain ini, yang menjabat tangan saya dan berkata, 'Oh, wow, kamu tidak bilang manajermu imut.' Saya benar-benar menjatuhkan rahang saya, dan saya masih menjabat tangannya dan saya mencengkeramnya dengan kuat.

Ini adalah agresi mikro kecil seperti itu, jadi terkadang harus fisik — seperti mengambil tempat, berbicara sedikit lebih keras. Terkadang saya tidak memasukkan dia ke email saya hanya untuk melihat apakah saya bereaksi berbeda, karena nama saya Vietnam dan unisex. Dan saya benci bergantung pada tanda bersama, tetapi saya berterima kasih kepada orang-orang yang berbicara atas nama saya. Saya memiliki orang-orang yang harus menarik seseorang ke samping dan menjadi seperti, “Itu manajer saya. Anda harus memperlakukannya dengan lebih hormat.”

  kami Kamis & Anh Vu

Apa saja berkat dan tantangan terbesar yang Anda temui dalam perjalanan Anda?

Mata uang: Tantangan terbesar saya adalah kesabaran. Jika Anda memberi tahu saya ketika saya pindah ke L.A. sebagai remaja bahwa itu akan bertahun-tahun sebelum Anda dapat memeriksa satu tujuan ini, saya akan berkecil hati dengan garis waktu. Berkat terbesar saya adalah menemukan sinergi dalam tim saya, tim yang penuh dengan wanita, terutama Rachelle yang menuju ke sana. Saya sangat bersyukur dikelilingi oleh wanita yang benar-benar api.

Dave: Tantangan terbesar adalah mengatur ulang otak saya untuk memutuskan bahwa saya melakukan ini. Saya adalah orang yang sangat berfokus pada karier, dan stabilitas penting bagi saya. Jadi mengambil lompatan untuk tidak memiliki itu adalah penyesuaian. Tetapi berkat terbesar adalah saya menemukan ide menggunakan live-coding dalam konteks arus utama yang membuat saya sangat mudah untuk memasuki industri musik.

kami: Berkah: bisa menyentuh begitu banyak orang dengan musik saya. Melihat musik saya diputar di Indonesia, Australia, dan semua tempat yang belum pernah saya kunjungi adalah hal yang gila bagi saya. Tantangan: pendanaan. Ketika Anda mengambil uang dari orang, jelas Anda harus melepaskan beberapa jenis kepemilikan. Tantangan itu telah mendorong saya untuk menjadi banyak akal dan kreatif dalam hal aspek video musik. Kami akan berpikir di luar kebiasaan dan melihat apa yang bisa kami lakukan dengan jumlah ini. Senang bisa melakukan itu sejak dini karena nanti ketika Anda memiliki anggaran besar, maka itu bisa lebih besar lagi.

Victoria, Anda dikenal sebagai penulis lagu dan produser yang sukses, terutama untuk Ariana Grande, sebelum musik Anda benar-benar lepas landas. Bagaimana Anda akhirnya bisa membuat penggemar musik dan industri musik memahami dan menghormati dualitas itu?

Mata uang: Itu pasti membutuhkan banyak pekerjaan bagi saya, karena saya bekerja sangat keras sebagai penulis lagu untuk diakui untuk pekerjaan saya, yang saya sukai. Tetapi ketika itu mengalahkan hal lain yang saya lakukan, itu bisa membuat saya putus asa. Jadi saya hanya harus menyadari bahwa apa pun yang Anda lakukan dalam hidup, kadang-kadang orang mencoba mengelabui Anda dengan apa pun yang mereka temui pertama kali. Saya pikir itu tergantung pada apa yang mereka lihat Anda lakukan lebih banyak, dan mereka akan terbiasa dengannya. Hanya saja, jangan berkecil hati dengan gagasan terbatas orang tentang kemampuan Anda. Saya bersemangat tentang kedua hal itu, dan saya harus sedikit khawatir tentang bagaimana orang memandang saya dan apa yang mereka ingin coba untuk menahan saya.

Kam, saya membaca bahwa bidang medis adalah rencana B Anda. Kapan Anda menyadari bahwa Anda bisa mengejar menyanyi penuh waktu? Victoria dan Dave, apa rencana B Anda jika Anda memilikinya, dan kapan Anda menyadari bahwa Anda tidak harus mengambil rute itu?

Dave: Ketika saya lulus, saya memiliki pekerjaan sebagai desainer grafis (untuk itulah saya kuliah). Ketika Hannah Peale menemukan saya, dia seperti, 'Apakah Anda ingin menelepon?' Dan saya seperti, 'Tentu.' Saya benar-benar baru saja merilis beberapa lagu sebagai bagian dari proyek sekolah. Di telepon, dia seperti, 'Di mana Anda melihat ini pergi?' Dan saya seperti, “Saya tidak tahu. Saya mempunyai pekerjaan.' Dan dia seperti, 'Apakah kamu akan berhenti dari pekerjaanmu?' Dan saya seperti, 'Tidak, ini yang saya pelajari.' Seiring berjalannya waktu, saya seperti, 'Oh, ini bisa jadi.' Itu adalah mimpi yang tidak pernah kuhibur untuk diriku sendiri. Akhirnya, pekerjaan saya mulai mengganggu saya dan musik mulai benar-benar bekerja. Dan kemudian masuk akal bagi saya untuk berhenti dari pekerjaan saya dan mengejar musik penuh waktu. Dan saya belum melihat ke belakang, itu luar biasa!

kami: Ketika saya pertama kali pindah kembali setelah kuliah, saya pergi ke sekolah di community college untuk menyelesaikan beberapa kredit sehingga saya bisa pergi ke P.A. sekolah. Sementara itu, saya bekerja di kantor gigi dan saya bosan dengan itu. Kemudian saya pindah ke kantor gigi lain, pindah ke dermatologi, pindah ke optometri dan kemudian saya membayangi asisten dokter. Saya juga membuat musik selama waktu itu, dan saya merasa seperti saya menjadi lebih besar dari tempat saya berada sekarang. Saya seperti, 'Saya harus membuat keputusan.' P.A. aplikasi akan datang, dan saya telah melewatkan tenggat waktu aplikasi satu hari. Orang tua saya sudah bertanya kepada saya, 'Apa yang kamu lakukan dengan hidupmu?'

Dan itu lucu karena ketika saya pergi ke studio, saya tidak akan pernah memberi tahu orang tua saya. Dan kemudian beberapa kamar dibuka di Los Angeles [dengan] seorang insinyur yang biasa merekayasa saya ketika dia tinggal di San Mateo. Dan saya ingat seperti, 'Hei, kalian ingin pindah ke Los Angeles?' untuk teman saya, yang adalah seorang DJ dan seniman, dan pacar saya, yang juga seorang seniman dan rekan penulis saya. Dan mereka seperti, 'Ya, f—k it.' Saya menghabiskan dua minggu saya, dan itu adalah keputusan terbaik yang pernah saya buat untuk diri saya sendiri.

Mata uang: Tidak ada rencana B. Inilah yang saya suka lakukan.

Untuk manajer, apa rencana B Anda jika Anda memilikinya, dan kapan Anda menyadari bahwa Anda tidak harus mengambil rute itu?

Jean Louis: Tidak ada rencana B. Saya bekerja di bidang musik atau tidak ada alternatif lain.

Melihat: Setelah lima tahun di Universal, saya meninggalkan industri musik sepenuhnya selama dua tahun. Saya berpikir untuk pergi ke nirlaba, tetapi saya seperti, 'Tidak, saya f—raja suka musik, dan saya ingin melakukan sesuatu yang sangat berdampak.' Rencana B saya menggunakan gelar bisnis saya dan masuk ke teknologi musik atau sesuatu di sisi musik perusahaan, tetapi lebih dalam pemasaran atau sesuatu yang akan membantu artis. Tapi kemudian pandemi terjadi dan itu membuat Anda sadar bagaimana Anda ingin menghabiskan waktu Anda? Saya pikir saya memasukkannya ke dalam ekosfer yang ingin saya kelola dan saya ingin mengelola seorang seniman yang seorang wanita baru saja memanifestasikan dirinya.

Sebagai tambahan: Sejujurnya saya tidak punya rencana B. Saya belajar bisnis di perguruan tinggi, yang merupakan semacam rencana B orang tua saya. Dalam retrospeksi, saya sangat senang saya melakukannya. Ini tidak berlaku secara langsung, tetapi itu membantu saya dengan etos kerja saya lebih dari apa pun.

Hiks: Rencana B saya menarik – saya akan menjadi penjaga taman dan pemimpin perjalanan hutan belantara. Saya benar-benar memimpin sekelompok gadis muda dalam perjalanan hutan belantara selama 19 hari. Saya seperti, “Yo, ini api. Saya bisa saja berada di sini di hutan, dan dunia sudah berakhir di sana .” Itu mengajari saya banyak hal tentang kekuatan fisik dan mental dan menguji apa yang menurut Anda mampu. Satu-satunya hal yang saya rindukan saat keluar dari hutan belantara adalah saya tidak bisa benar-benar mendengarkan musik. Tidak ada jalan keluar di pepohonan. Saya tidak bisa benar-benar memilih keduanya, tetapi saya benar-benar senang saya memilih untuk berada di peradaban dan di industri musik.

Apa sesuatu di daftar ember profesional Anda yang ingin segera Anda coret?

kami: Saya selalu menetapkan tujuan kecil untuk diri saya sendiri hanya untuk membuat diri saya termotivasi. Hal saya berikutnya adalah saya benar-benar ingin sebuah plakat. Saya benar-benar ingin mendapatkan emas, dan itu akan terjadi. Saya ingin terus melakukan tur dan pergi ke mana-mana, seperti global.

Apa saran Anda untuk sesama wanita Asia, Hitam, dan queer yang memiliki cita-cita menjadi musisi penuh waktu?

Mata uang: Benar-benar tidak ada jalan lain untuk bekerja. Sepertinya orang baru saja meledak dalam semalam dan ada hal viral yang Anda rasa bisa Anda wujudkan. Tapi saya pikir kesempatan seperti itu mungkin berumur pendek, karena Anda tidak dapat menyembunyikan fakta bahwa Anda belum berlatih atau Anda belum melakukan pekerjaan atau Anda tidak menginvestasikan waktu untuk diri sendiri. Saya akan mengatakan, dengan keseimbangan dan perawatan diri, tidak ada jalan lain di sekitar 10.000 jam itu. Jika Anda serius tentang hal itu, batalkan rencana B itu dan kejarlah dengan sungguh-sungguh. Ini akan memberi Anda tempat.

kami: Saya merasa seperti kakak perempuan bagi banyak orang Vietnam-Amerika. Banyak dari mereka mendatangi saya dan berkata, 'Saya juga ingin membuat musik,' atau 'Saya ingin membuat seni,' dan mereka takut dengan apa yang dipikirkan orang tua mereka. Saran saya kepada mereka adalah untuk tidak peduli apa yang orang pikirkan, apakah itu ibu atau ayahmu — karena pada akhirnya, mereka akan mencintaimu. Saya merasakan tekanan luar biasa ini untuk membuat mereka bangga dan melakukan sesuatu yang bisa membuat mereka merasa bahwa semua pengorbanan mereka tidak sia-sia. Tetapi saya tidak melakukan sesuatu yang memuaskan bagi saya. Saran saya adalah mengikuti naluri kita dan melakukan apa yang memenuhi hidup Anda.

Dave: Percaya pada dirimu sendiri. Tidak ada yang berbeda tentang menjadi seorang wanita, Anda dapat melakukan semua hal yang sama. Dan orang dapat bereaksi berbeda terhadapnya, tetapi itu tidak berarti bahwa apa pun yang Anda lakukan berbeda dari apa yang dilakukan rekan pria Anda. Percayalah bahwa penilaian Anda penting dan pendapat Anda penting dan selera Anda penting. Lakukan saja.

Kategori Populer: Budaya , Musik , Latin , Penghargaan , Ketukan Bagan , Lirik , Negara , Konser , Ulasan , Fitur ,

Tentang Kami

Berita Bioskop, Acara Tv, Komik, Anime, Game