Percakapan Dengan Setiap Nominasi Lagu dan Skor Asli Terbaik Oscar 2022

  pembuka suara Searah jarum jam dari kiri bawah: Will Smith di King Richard, Zendaya di Dune, Kid Cudi dan Ariana Grande di Don't Look Up, Maribel dari Encanto dan Daniel Craig di No Time To Die.

Nominasi musik untuk Academy Awards tahunan ke-94 termasuk veteran Oscar seperti Diane Warren (nominasinya yang ke-13) dan Hans Zimmer (nominasinya yang ke-12), serta enam nominasi pertama — Germaine Franco, Van Morrison, DIXSON dan Beyoncé, dan Billie Eilish dan FINNEAS. Tiga dari lagu yang dinominasikan adalah oleh penulis lagu individu — Lin-Manuel Miranda, Warren dan Morrison. Ini bertentangan dengan tren yang berlaku di Di Kaki Panas 100 , di mana aturan kolaborasi. Sementara itu, Pesona adalah satu-satunya film yang mendapatkan nominasi untuk lagu orisinal terbaik dan skor orisinal terbaik. Ini adalah film pertama dalam tiga tahun yang mendaftar di kedua kategori — Macan kumbang dan Kembalinya Mary Poppins keduanya mencapai prestasi di ke-91 Oscar . Sebelumnya, para nominasi lagu dan skor mendiskusikan arti pengakuan menjelang upacara pada 27 Maret.

  lagu

'Hiduplah'
Raja Richard
Musik dan lirik oleh DIXSON dan Beyoncé Knowles-Carter

Bagaimana lagu ini muncul?



DIXSON: Saya telah mengirimkan lagu ke Beyoncé dan timnya untuk sementara waktu. Saya cukup banyak memotret dalam kegelapan, berharap seseorang akan mendengar sesuatu. Dan kemudian saya mendapat panggilan untuk membuat film dan menjadi jelas bagi saya bahwa saya melakukan sesuatu yang dia sukai.

Pernahkah Anda melihat filmnya sebelum Anda mulai menulis?

Tidak, tapi aku tahu ceritanya. Saya masih di sekolah dasar, sekolah menengah ketika banyak hal ini terjadi pada [bintang tenis Venus dan Serena Williams]. Kami membicarakannya di ruang kelas kami dan berdialog dengan orang tua kami tentang gadis-gadis dari Compton ini yang menggemparkan dunia. Itu adalah masalah besar dalam rumah tangga kami. Saya memiliki hubungan langsung dengannya. Saya hanya menarik dari informasi itu dan menyajikan demo kasar.

Bagaimana hasilnya?

Saya memainkannya untuk [Beyoncé] secara langsung. Saya takut melihatnya saat saya memainkannya, [tetapi] responsnya luar biasa. Dia memiliki hal-hal hebat untuk dikatakan yang mendorong saya untuk terus mendorong. Sungguh, lagu itu terbentuk setelah mendapatkan vokalnya dan penulisan ulangnya serta catatan produksinya. Beyoncé adalah produser/penulis lagu yang luar biasa. Saya pikir kita semua mengenalnya sebagai seorang performer, tetapi apa yang bisa dia lakukan dengan sebuah lagu setelah dia menyentuhnya mengubah pendekatannya.

Lagu ini menggabungkan beberapa tema film: Kebanggaan kulit hitam, kebanggaan keluarga, kebanggaan dalam pencapaian.

Liriknya sangat penting untuk rekaman ini… Saya tahu bagaimana rasanya memperjuangkan apa yang Anda cintai. Saya pikir itu adalah pesan universal. Jelas, ada beberapa hal yang mengarah pada tema film, tetapi yang lain bersifat universal — jika Anda bekerja keras, Anda mendapatkan hasil. – Paul Grein

'Dua Ulat'
Pesona
Musik dan lirik oleh Lin-Manuel Miranda

Bagaimana Anda berpartisipasi dalam proses cerita saat film sedang dikembangkan?

Tugas saya adalah mengangkat tangan dan membiarkan ruangan para animator dan orang-orang yang sangat kreatif ini tahu apa yang bisa dilakukan musik. Seperti, 'Inilah yang menurut saya bisa dicover oleh lagu-lagu ini.' 'Di sinilah saya bisa berlari dengan bola dan mendapatkan beberapa real estat.' Tugas Anda sebagai dramawan musikal di ruangan ini adalah mengatakan: 'Di sinilah menurut saya musik dapat mengangkat dan membantu menceritakan kisah kita.'

Apakah sulit untuk memilih satu lagu untuk pertimbangan Oscar?

Saya mencoba untuk tidak menganggapnya sebagai, 'Lagu apa yang bisa menang?' Karena bagian itu benar-benar tidak bisa Anda kendalikan… Yang coba Anda lakukan adalah mengirimkan lagu yang menurut Anda paling mencontohkan semangat film tersebut.

Apa yang membuat Anda memutuskan bahwa 'Dos Oruguitas' adalah lagu itu?

Lagu itu mencakup emosi dan momen dasar ketika keluarga ini dimulai, jadi masuk akal secara organik sebagai lagu yang dibawakan. Itu juga membuat istri saya menangis, dan istri saya menangis keras. Sangat sulit untuk membuatnya merasakan sesuatu (tertawa). Jadi, saya hanya seperti, 'Nah, ini adalah lagu yang terasa seperti inti dari film.'

Sangat menarik untuk melihat reaksi orang-orang terhadapnya. Mereka seperti, 'Oh Abuela, mengapa kamu tidak membiarkan siapa pun hidup ?!' Dan kemudian Anda melihat apa yang dia alami, dan itu benar-benar memaksa pertimbangan ulang. Ini adalah contoh terbaik dari apa yang menurut saya dapat dilakukan seni, yaitu menimbulkan empati. Dan itulah saat ketika itu terjadi. — Katie Atkinson dan Keith Caulfield

“Turun Untuk Sukacita”
Belfast
Musik dan lirik oleh Van Morrison

Catatan: Berikut ini diedit dari jawaban yang diberikan Van Morrison kepada Nile Rodgers pada 28 Februari dalam acara virtual Songwriters Hall of Fame yang merayakan nominasi untuk lagu asli terbaik.

Kapan Anda pertama kali didekati untuk menulis lagu untuk film tersebut?

Panggilan telepon pertama, [sutradara] Ken [Branagh] menelepon saya dan menjelaskan bahwa itu adalah kisahnya… dia mengirimi saya naskahnya. Saya dari Belfast Timur, dia dari Belfast Utara, jadi saya berkendara ke daerah tempat dia dibesarkan dan saya ingat ingatan saya dari daerah tertentu di mana saya punya teman di sana jauh-jauh hari. Jadi, pada dasarnya, kombinasi skrip dan ingatan saya tentang area itu.

Bisakah Anda menjelaskan makna di balik liriknya?

Saya tidak pandai menjelaskan makna… Apapun cara Anda ingin menafsirkannya. Itu bisa visual. Liriknya adalah, 'Dia berdiri di sana di depanku saat aku turun untuk bersukacita.' Ini semacam ocehan yang tidak berarti, tetapi berhasil.

Apakah Anda dan Kenneth saling mengenal sebelum Anda membuat film?

Tidak, tidak, saya generasi yang berbeda. Dia jauh lebih muda dariku…tapi ada motif yang mirip, harus pergi. Saya harus pergi beberapa kali sebelum itu, sebelum dia harus pergi, tetapi untuk alasan yang mirip dengan mengapa ayahnya harus pergi. Saya harus pergi karena alasan pekerjaan. Saya sudah pergi sebelum apa yang mereka sebut The Troubles.

Di mana Anda merekam 'Down to Joy?'

Saya merekam lagu di Cardiff. Ketika Raja Covid tiba, area tertentu ditutup dan area tertentu dibuka… Saya memiliki bagian ritme yang bekerja dengan saya di Cardiff, yang cukup terbuka pada saat itu. Saya melakukan trek ritme dengan bagian ritme [di sana] dan saya memasang klakson dan vokal latar di studio saya di Belfast.

“Tidak Ada Waktu Untuk Mati”
Tidak Ada Waktu Untuk Mati
Musik dan lirik oleh Billie Eilish dan Finneas O'Connell

Pasti aneh masih membicarakan lagu ini setelah sekian lama.

Eilish: Itu pasti sudah berjalan lama. Ini agak gila. Kami merekam lagu ini ketika saya berusia 17 tahun dan saya sekarang berusia 20 tahun.

Benarkah kalian berdua pernah menulis lagu tema sendiri untuk film James Bond?

O'Connell: Itu benar. Selama bertahun-tahun kami selalu berpikir, 'Astaga, bukankah menyenangkan bisa menulis tema Bond?'

Eilish: [Kami selalu berpikir] orang yang membuat lagu Bond adalah orang paling keren di dunia. Itu hal paling keren yang bisa Anda lakukan. Saya tidak pernah berpikir itu akan menjadi kemungkinan, seperti tidak dalam sejuta tahun. Aku baru saja memimpikannya. Kami akan memberi tahu tim kami sepanjang waktu jika ada film Bond lain, tolong beri tahu mereka bahwa kami benar-benar ingin setidaknya mencobanya.

Film adalah proses yang sangat kolaboratif. Apakah Anda mendapatkan catatan?

O'Connell: Yang mengejutkan, kami tidak mendapatkan satu pun catatan penulisan ulang lirik, yang menurut saya luar biasa.

Apa jenis catatan yang Anda dapatkan?

O'Connell: Saya suka ini sebagai catatan – saya senang mereka memberikannya. Mereka sangat menyukai keintiman demo kami. Begitu Anda memainkan 70 orkestra pada sebuah lagu dan gitar rock and roll yang besar dan menakjubkan, Anda akan mudah kehilangan beberapa keintiman yang dimiliki oleh sebuah demo hanya dengan suara dan piano. Mereka benar-benar ingin kami memastikan bahwa itu dipertahankan.

Eilish: Orang-orang berpikir Anda membutuhkan semua hal gila yang terjadi sekaligus untuk membuatnya terasa cukup besar, tetapi sering kali hal-hal yang paling berdampak ketika mereka benar-benar luas dan ketika tidak banyak yang terjadi. Itu hampir memotong lebih dalam. — P.G.

“Entah bagaimana Anda melakukannya”
Empat Hari Baik
Musik dan lirik oleh Diane Warren

Bagaimana nominasi ini terasa berbeda dari yang Anda sebelumnya?

Tidak banyak orang yang melihat film ini, tetapi ini adalah film yang bagus — dan lagunya memiliki pesan yang kuat. Nominasi itu sendiri adalah kemenangan besar karena [kami bersaing dengan] artis terbesar dan film terbesar — ​​dan inilah film kecil saya dan lagu saya. Ini seperti mesin kecil yang bisa, dan itu selalu yang paling manis. Judulnya adalah 'Entah Bagaimana Anda Melakukannya.' Yah, entah bagaimana itu terjadi.

Apakah Anda sedikit terkejut bahwa Anda berhasil lolos tahun ini?

Saya berada di pin dan jarum tahun ini. Ini mungkin tahun yang paling kompetitif dalam sejarah baru-baru ini. Itu pasti di tebing itu. Lagu saya bisa saja pergi dengan cara apa pun. Saya pikir saya kehilangan satu tahun hidup saya dalam 15 detik itu atau apa pun [ketika mereka mengumumkan nominasi]. Saya tidak pernah begitu gugup dalam hidup saya - dan saya tidak pernah begitu bersemangat dalam hidup saya. Dan lagu saya [diumumkan] terakhir. Saya harus mulai menulis lagu yang dimulai dengan huruf yang lebih dekat ke bagian atas alfabet.

Bagaimana Reba McEntire datang untuk merekam lagu tersebut?

Saya membayangkan Glenn Close [yang memainkan karakter utama dalam film] akan mendengarkan Reba. Reba memiliki kekuatan tentang dirinya, sebuah ketahanan. Itu ada dalam kepribadiannya dan ada dalam suaranya. Anda merasa dia menghayati setiap nada dan setiap kata.

Ini adalah nominasi kesembilan Anda untuk lagu yang Anda tulis sendiri. Kolaborasi adalah tren dalam penulisan lagu, tetapi Anda tampaknya melakukan pekerjaan terbaik Anda sendiri.

Saya bukan orang yang menulis lagu-oleh-komite. Itu bekerja untuk beberapa orang. Ini jelas bukan milikku. — P.G.

  skor

Jangan Melihat ke Atas
Nicholas Britell

Apa pendekatan Anda terhadap film itu?

Setiap proyek [sutradara] Adam [McKay] memiliki persamaan nada yang unik dan bernuansa. Pada Jangan Melihat ke Atas , pertanyaan besarnya adalah rasa absurd apa itu? Hal pertama yang saya temukan sebenarnya adalah kebalikan dari itu. Saya menemukan perasaan dari suara penghormatan terhadap sains dan pengetahuan dan logika, dan kemudian saya menghabiskan hampir sisa waktu di proyek untuk mencoba mencari tahu kebalikan dari suara itu.

Bagaimana Anda datang dengan tema band besar?

Saya berbicara dengan Adam tentang perubahan iklim. Saya berkata, “Rasanya seperti kita berada dalam Perang Dunia II, tetapi kita akan kalah. Bagaimana jika saya menulis ini untuk band besar pertengahan abad ke-20, seperti yang Anda dengar di era perang, tapi itu benar-benar gila [dengan] piano mainan dan terompet duel?”

Jenis singkatan apa yang telah Anda dan Adam kembangkan selama empat film?

Anda mengetahui lebih cepat jika Anda benar atau salah. Ada banyak waktu di mana Adam seperti, 'Ini adalah karya yang indah, [tetapi] itu tidak akan ada di film ini.'

Bagaimana cara menulis karakter komet?

Kami akhirnya tidak membuat musik tentang komet itu sendiri. Ini adalah film di mana karakter tidak benar-benar memiliki tema. Temanya adalah nada dan perasaan tentang keheranan yang semakin meningkat akan betapa gilanya dunia ini.

Bagaimana Anda menyalurkan kecemasan yang diprovokasi dalam film?

Minggu kami merekam, mereka berada di London dan saya bekerja dari jarak jauh. [Badai] Ida datang dan kami memiliki curah hujan bersejarah di Manhattan. Saya mengalami banjir besar di sini. Kami berbicara tentang salah satu isyarat dan Adam seperti, 'Saya mencari sedikit lebih banyak kecemasan.' Dan saya seperti, 'Adam, saya yakinkan Anda, saya merasa sangat cemas sekarang' karena langit-langitnya bocor. — Melinda Newman

Bukit pasir
Hans Zimmer

Bukit pasir mendapat 10 nominasi. Apa artinya memiliki begitu banyak rekan Anda yang diakui?

Bahwa cara kami bekerja benar-benar diakui dengan satu pengecualian — akan menyenangkan bagi seseorang untuk mengetahui bahwa Denis [Villeneuve] telah mengarahkan gambar ini. Tidak cukup mengarahkan dirinya sendiri karena pada akhirnya proses kolegial memang membutuhkan seorang pemimpin.

Bagaimana Anda mendekati skor?

Saya tahu saya tidak ingin itu menjadi jenis musik era romantis Eropa lainnya dengan orkestra besar. Saya ingin itu menjadi band yang saya mainkan sepanjang waktu. Pada dasarnya setiap instrumen adalah bagian dari teknologi pada masanya. Kami sedang membuat set film di masa depan yang jauh di planet yang jauh, jadi mengapa kami tidak membuat instrumen kami sendiri?

Skema warna film ini sangat monokromatik. Bagaimana Anda menghadapinya secara musikal?

Saya langsung mengambil warna dan palet yang digunakan Denis dan [direktur fotografi] Greig [Fraser]. Saya perlu menjelaskan [kepada pemain tiup kayu Pedro Eustache], “Jangan membuat segalanya terlalu terang. Membuat hal-hal gersang. Buat semuanya menjadi gurun-y.” Pedro tidak berpikir itu akan berhasil, tetapi saya terus berkata kepadanya, 'Jangan mainkan nada untuk saya, beri saya angin.'

Bacalah Bukit pasir ketika kamu kecil. Bagaimana hal itu memengaruhi komposisi Anda?

Saya membaca buku ini pada usia 13 tahun. Denis membacanya saat remaja. Dan alih-alih melihat materi dengan kebijaksanaan dan pengalaman telah melakukan semua film ini, itu hanya membawa kami kembali ke kecerobohan dan menjadi remaja dan hanya siap untuk meledakkan jaringan listrik. Saya tidak terlalu senang kecuali ada sesuatu yang meledak atau sesuatu yang terbakar. — M N.

Pesona
Germain Franco

Apa reaksi Anda terhadap pencalonan Anda?

Mereka mengumumkan lebih awal jadi saya pikir, “Jika ponsel saya tidak berdering, saya bisa terus tidur.” Untungnya, saya dibangunkan oleh bos saya, Tom MacDougall [Disney], yang menelepon untuk mengatakan, “Kami telah melakukannya. Anda telah melakukannya. Lin mengirimi saya pesan, 'Ayo pergi!' Semua orang senang karena kami mendapat tiga nominasi.

Apa pendapat Anda tentang kategori yang tidak ditayangkan langsung di siaran?
Itu tidak terduga. Saya ingin berada di ruangan yang sama dengan rekan kerja saya. Itu harapan saya dan harapan calon lainnya. Semua orang bekerja sangat keras pada proyek mereka. Saya berharap seseorang akan berubah pikiran dan membiarkan kita bersama. Sangat disayangkan, tapi saya fokus pada hal positif. Saya senang dinominasikan.

Anda adalah wanita pertama yang mencetak film animasi Disney dengan Pesona , dan Latina pertama yang mendapatkan nominasi dalam kategori ini.

Saya bangga mewakili wanita kulit berwarna. Komposer wanita muda di seluruh dunia menulis kepada saya. Menjadi yang pertama bukanlah sesuatu yang saya pikirkan ketika saya melakukannya, saya hanya melakukan pekerjaan terbaik saya. Penting bahwa saya yang pertama tetapi bukan yang terakhir, dan penting bagi orang lain untuk melihat orang-orang yang terlihat seperti kita di belakang layar. Pintunya sekarang terbuka.

Apa yang akan kamu katakan adalah Pesona warisan musik?

Warisannya adalah bahwa orang-orang dari seluruh dunia masih bernyanyi dan menari mengikuti lagu tersebut. Mereka belajar tentang keindahan musik Latin, yang merupakan peti harta karun dengan ritme yang luar biasa. Tidak semua orang mengerti betapa luas dan beragamnya ritme dan instrumen. Anak-anak akan menikmati film ini selama bertahun-tahun, dan itu berarti nenek moyang kita dan suara mereka didengar. Itulah warisannya. — Griselda Flores

Ibu Paralel
Alberto Iglesias

  Penelope Cruz di Parallel Mothers. Penelope Cruz di Parallel Mothers.

Apa reaksi Anda terhadap pencalonan Anda?

Itu sangat mengejutkan bagi saya, karena ini adalah film Spanyol — tidak mudah dikenali dengan film-film besar seperti itu. Itu adalah salah satu pengalaman terbaik bagi saya melakukan musik, jadi pada saat yang sama, saya berharap itu bisa terjadi.

Apa yang ingin Anda capai dengan skor ini?

Film ini membuat jalan dari melahirkan sampai kuburan umum di akhir. Di tengah adalah Janice, [diperankan oleh] Penélope Cruz, dan musiknya bernafas bersamanya, memahami bahwa dia berbohong pada saat-saat tertentu, mulai mengetahui sesuatu yang tidak ingin dia kenali. Itu [menambah] ketegangan; Saya mencoba membuktikan paralelisme antara cahaya dan bayangan — hidup dan mati.

Apa pendapat Anda tentang kategori yang tidak ditayangkan langsung di siaran?

Saya tidak menyukainya sama sekali. Tidak hanya untuk kategori komposer tetapi kategori editor — lebih baik untuk merayakan semua orang di sana. Saya ingin berbicara dengan komposer lain, dan jika kami dapat membuat semacam tekanan untuk mengubahnya, kami akan melakukannya. — Josh Glicksman

Kekuatan Anjing
Jonny Greenwood

  Mila Kunis dalam Four Good Days (kiri) dan Benedict Cumberbatch dalam The Power of the Dog. Mila Kunis dalam Four Good Days (kiri) dan Benedict Cumberbatch dalam The Power of the Dog.

Bagaimana Anda mengetahui nominasi Oscar Anda?

Saya mendengarnya di Garpu rumput melalui Twitter. Tentu saja sangat menyanjung — ada perasaan bahwa orang-orang bersemangat untuk saya, yang merupakan jenis mereka. Saya merasa agak terlepas dari keributan, tetapi saya masih sangat senang melihat musik film, dan orang-orang yang memainkannya, mendapatkan perhatian.

Ini adalah nominasi kedua Anda dalam kategori tersebut. Apa arti sebuah kemenangan?

Itu berarti memiliki patung di ruang duduk saya yang akan dilihat, dipegang, dan diimprovisasi oleh teman-teman dan pengunjung, serta pidato penerimaan yang lucu. Itu bagus. Dan itu akan meningkatkan reputasi film itu lagi, yang berarti lebih banyak orang yang melihatnya dan mendengar skornya — jadi itu semua bagus, tentu saja. Jane [Campion] adalah sutradara yang cantik dan berbakat dan ini adalah pengalaman yang benar-benar menyenangkan. Gila karena aku belum pernah bertemu dengannya secara langsung. Jarak dan virus berarti sebaliknya, dia mengirim catatan tulisan tangan yang panjang dan penuh perhatian melalui email — cara yang sangat tulus untuk berkomunikasi pada saat kami semua merasa sangat terisolasi.

Apa yang menarik bagi Anda tentang proyek ini?

Saya menyukai naskah yang sangat mendalam. Tidak jarang Anda harus mengarang musik untuk pengebirian sapi dan kompleksitas karakter Benedict Cumberbatch: Rasanya ada nada musik yang tidak biasa yang dibutuhkan, dan itu akan menyenangkan untuk dipikirkan.

Apa yang paling menonjol dari mencetak film ini?

Kesalahan — mencoba menulis musik klasik kontemporer untuk banjo, yang mengarah pada alternatif yang menarik, seperti belajar memainkan cello saya seperti banjo. Orang-orang masih berpikir itu adalah gitar dalam skor... Saya hanya berharap ada fret di dalamnya. — Lyndsey Havens

Sebuah versi dari cerita ini awalnya muncul pada 12 Maret 2022, edisi Di Kaki.

Kategori Populer: Latin , Ulasan , Negara , Media , Konser , Bisnis , Fitur , Ketukan Bagan , Lirik , Penghargaan ,

Tentang Kami

Berita Bioskop, Acara Tv, Komik, Anime, Game